Uno de los primeros conflictos de todo estudiante al iniciar su carrera de arquitectura ocurre cuando se descubre que dibujar “bien” no es suficiente.
Se puede tener buen pulso, cierta facilidad para representar objetos e incluso una sensibilidad especial para hacer dibujos interesantes y atractivos, pero, tarde o temprano aparece un problema más difícil: aquello que dibujamos debe tener sentido.
Una línea no puede estar simplemente porque se ve bien. Una medida no puede cambiar cuando pasamos de una planta a un alzado. Una puerta no puede ocupar un lugar en una vista y desaparecer misteriosamente en otra. Un espacio que parecía funcionar en nuestra cabeza tiene que ser congruente cuando comenzamos a representarlo.
Es entonces cuando la geometría deja de parecer aquella colección de figuras, ángulos y operaciones que alguna vez aprendimos en la escuela y comienza a revelar su verdadera utilidad. Justo aquí, la geometría nos ayuda a poner orden.
Buena parte de lo que después reconoceremos como arquitectura comienza con relaciones sorprendentemente elementales. Un círculo establece un centro y una distancia respecto de él. Un cuadrado introduce orden, direcciones y límites. Un triángulo establece relaciones entre puntos que permiten controlar inclinaciones y posiciones. Son figuras sencillas, pero detrás de ellas existe una manera de comprender el espacio. Lo interesante es que rara vez vemos esas figuras de manera aislada en un edificio.
Vemos habitaciones, pasillos, ventanas, columnas, escaleras, patios. Sin embargo, cuando comenzamos a dibujarlos descubrimos que detrás de todos ellos existen alineaciones, ejes, proporciones, simetrías y relaciones geométricas. Quizá por eso aprender representación arquitectónica tiene algo de similar con aprender un nuevo idioma.
Primero debemos reconocer algunos signos. Después comprender cómo se relacionan para entonces, finalmente ser capaces de utilizarlos para explicar algo que todavía no existe físicamente, y justo ahí, aparece uno de los ejercicios mentales más importantes para quien comienza a formarse en arquitectura: imaginar en tres dimensiones y ser capaz de explicarlo en dos.
Hablando ya más con un lenguaje en diseño; una planta, por ejemplo, nunca cuenta toda la historia. Podemos observar en ella cómo se organizan los espacios, dónde aparecen los muros o cómo se relacionan determinadas áreas, pero, necesitamos un alzado para comprender otras condiciones y otra vista para completar información que todavía no conocemos.
Planta, alzado y perfil no son dibujos independientes; son distintas vistas (podemos decir explicaciones) del mismo objeto y, por lo tanto, deben coincidir. El material de Representación Arquitectónica insiste justamente en esa correspondencia dimensional y geométrica entre vistas. Cuando existe, podemos reconstruir mentalmente el volumen; cuando no existe, algo en nuestra representación está equivocado o por lo menos, limitado. Ese momento es especialmente interesante durante el aprendizaje porque obliga a dejar de pensar únicamente en el papel.
Si una ventana aparece dentro de un plano en planta, ¿dónde debería aparecer en el alzado? Si este volumen tiene determinada profundidad, ¿cómo se verá lateralmente? Si desplazamos un elemento, lo giramos o lo reflejamos, ¿qué relaciones permanecen y cuáles cambian?
Poco a poco el dibujo comienza a convertirse en una especie de conversación entre lo que vemos, lo que imaginamos y lo que podemos comprobar y, con todo esto naturalmente aparece la Escala.
La Escala es otro concepto aparentemente sencillo que cambia por completo nuestra relación con el dibujo.
Un edificio evidentemente no cabe sobre una hoja. Lo reducimos. Sin embargo, reducirlo no significa hacerlo arbitrariamente más pequeño. Significa conservar las relaciones que permiten que aquello que medimos en unos cuantos centímetros continúe hablando de metros, alturas, distancias y espacios reales (en proporción). La escala convierte así al dibujo en información verificable y no solamente en una imagen.
Tal vez esa sea una de las diferencias más importantes entre dibujar algo y representarlo arquitectónicamente. El dibujo puede sugerir mientras que la representación tiene que explicar.
La representación ciertamente puede ser expresiva, atractiva e incluso hermosa, pero también necesita ser necesariamente coherente. Alguien más debe poder observarla y comprender aquello que nosotros estamos intentando comunicar.
Por eso la precisión de ninguna manera debería entenderse como enemiga de la creatividad. En realidad, ocurre algo diferente: proporciona una estructura desde la cual podemos comenzar a tomar decisiones.
En especial a mis alumnos de Representación Arquitectónica los invito a que, antes de imaginar formas extraordinariamente complejas conviene aprender a controlar las sencillas, antes de construir grandes espacios hay que comprender cómo se relacionan sus partes. Antes de preocuparnos por hacer un dibujo espectacular, necesitamos comprobar que aquello que estamos dibujando puede existir.
Quizá aprender geometría dentro de la arquitectura sea precisamente eso: aprender que cada línea necesita encontrar su lugar en el espacio.
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